Category: искусство

Нет Религии Выше Истины

От партера до балкона: где в театре лучшие места

Оригинал взят у analitic в От партера до балкона: где в театре лучшие места


Говорят, что театр начинается с вешалки, но на самом деле он начинается с покупки билетов. Главный вопрос - какие места выбрать? Есть партер, ложи, бельэтаж... В некоторых театрах есть так называемые неудобные места - это где ничего не видно и мало что слышно. При этом заранее о таком неудобстве предупреждают далеко не всегда.

Одни места находятся слишком далеко, с других - край сцены не видно. Чтобы выбрать самые лучшие места, для начала посмотрим на схему театрального зала.

Партер - это места в зоне зрительного зала, которые находятся ближе всего к сцене. Амфитеатр - пространство сразу за партером. Обычно зона амфитеатра чуть выше партера. Места в бельэтаже - еще выше. На самом верху - балкон. По обеим сторонам от партера находятся ложи - это небольшие пространства с отдельным входом.

По традиции места в ложе считаются самыми престижными - раньше там могли сидеть только богатые посетители. В каждой ложе есть отдельный вход, а кроме этого можно не только спектакль посмотреть, но и себя показать. Больше ста лет назад именно ради этого приходили в театр представители высшего света. В партере сидели офицеры, а титулованные особы в отдельных ложах. Лев Толстой описал это в «Анне Карениной».

В наше время красотку Вивьен в исполнении Джулии Робертс бизнесмен Эдвард Льюис Ричарда Гира знакомит с оперой, выкупив билеты в ложе. Но на самом деле места там - одни из самых неудобных. Сцену видно не полностью, и спектакль приходится смотреть вполоборота.
Collapse )
Нет Религии Выше Истины

Великолепная резьба по дереву

Оригинал взят у edwardjournal в Великолепная резьба по дереву
Резьба по дереву известна с древнейших времен и многие резчики достигли в этом искусстве абсолютного совершенства. Представляем подборку красоты для восторгов и наслаждения.
Шикарная резьба по дереву дерево, интересно, искусство. красиво, резьба
Шикарная резьба по дереву дерево, интересно, искусство. красиво, резьба
Collapse )
Нет Религии Выше Истины

палестинская серия

Оригинал взят у mi3ch в палестинская серия

Верещагин. Святое семейство. 1884-1885

В 1885 году в Вене открылась выставка Верещагина, на которой в числе прочего были представлены две картины на библейские сюжеты — "Святое семейство" и "Воскресение Христово". Посетивший выставку кардинал Гангльбауэр посчитал изображение семьи Иосифа в бедной, будничной обстановке без атрибутов и символов святости и сцену воскрешения как пробуждения от сна богохульством и надругательством. Католическая церковь развернула против художника кампанию в прессе, пасторы рассказывали в воскресных проповедях об опасностях картин Верещагина для души. Все это, впрочем, только подогрело интерес австрийцев к творчеству русского художника, и к музею выстраивались очереди. В последней отчаянной попытке спасти христиан от тлетворного влияния патер Иероним облил "Святое семейство" и "Воскресение Христово" серной кислотой — обе картины были практически уничтожены.

Collapse )
Нет Религии Выше Истины

Нина Георгиевна Волкова.

Оригинал взят у sashamokhini в Нина Георгиевна Волкова.
Друзья,хочу Вас познакомить с миром московской художницы Нины Волковой!
Я сама столкнулась с ним много лет назад, когда её потрясающие картины появились в музее им. Н.К.Рериха. Это был шок! Не столько потому, что картины действительно невероятно хороши, сколько от резонанса: я в тот момент рисовала то же! По настроению, содержанию, даже по цветовой гамме...Поэтому когда один знакомый заявил: "а я знаю чего ты насмотрелась!" - мне было немного обидно. Не "насмотрелась", нет! Наоборот! Сначала нарисовалась. А потом получился такой резонанс с другим человеком! Причём, то же архитектором :)



Древний Египет.


Учитель и ученица.



Будда и небесный Ганг.



Благовещение



Гибель Атлантиды



Новый человек



Рождение Афродиты

Все работы 1997 года. Лучшего качества найти не удалось. Просторы интернета вообще бедны какой-либо информацией об этой художнице.

Немного о Нине Георигиевне.
Нина Волкова родилась 11 января 1959 года в Москве. С отличием окончив математическую школу, поступила в Московский архитектурный институт. В студенческие годы ее графические рисунки печатались в журналах "Юность", "Курьер Юнеско", "Собеседник". Получив диплом архитектора, она работала дизайнером, продолжая заниматься графикой, участвовала в различных проектах и выставках молодых художников. Сейчас работает в творческой мастерской Москвы архитектором-художником. Графическими фресками Нины Волковой, отображающими определенные вехи эволюционного процесса, был оформлен вводный зал музея имени Н.К. Рериха. Нина Волкова является постоянным участником различных выставок.

В общем, оказалось, что мы даже коллеги :)
А я ещё когда смотрела на потрясающе выверенные композиции картин, подумала "как архитектурно!"
Нет Религии Выше Истины

Картина Репина «Приплыли»

Оригинал взят у ibigdan в Картина Репина «Приплыли»
Выражение «картина Репина «Приплыли» стало настоящей идиомой, которой характеризуют патовую ситуацию. Картина, ставшая частью фольклора, действительно существует. Вот только Илья Репин никакого отношения к ней не имеет.



Картину, которую народная молва приписывает Репину, создал художник Соловьев Лев Григорьевич (1839-1919). Называется полотно «Монахи. Не туда заехали». Написана картина была в 1870-х, и до 1938 года поступила в Сумской художественный музей. В 1930-х годах картина висела на музейной выставке рядом с полотнами Ильи Репина, а посетители решили, что и это полотно принадлежит великому мастеру. А потом ещё и присвоили этакое «народное» название – «Приплыли».

Collapse )
Нет Религии Выше Истины

ЗАГАДКА ВЕНЕРЫ МИЛОССКОЙ

Оригинал взят у bolivar_s в ЗАГАДКА ВЕНЕРЫ МИЛОССКОЙ
ЗАГАДКА ВЕНЕРЫ МИЛОССКОЙ

Эта скульптура — одно из наиболее известных произведений искусства, и одно из самых прекрасных. Писатель Шатобриан, увидев ее впервые, воскликнул: «Греция еще не давала нам лучшего свидетельства своего величия!».

Первый исследователь — секретарь Французской Академии художеств Картмер де Кинси — назвал статую Венерой Милосской, хотя вернее было бы дать ей греческое имя — Афродита. Ведь статуя была создана (и найдена) в Греции, а не в Риме. Скульптура богини любви известна каждому. Но если спросить, кто и когда создал Венеру Милосскую, как она выглядела изначально — ответом нам будут только предположения.

Афродита — богиня любви и красоты, олицетворение вечной юности, покровительница мореплавания. Первоначально она считалась богиней моря, неба и плодородия. Ее имя в переводе с греческого означает «рожденная из пены». Культ богини любви был распространен по всей Греции. Храмы Афродиты, в которых приносились бескровные жертвы, привлекали целые полчища молодежи, стремящейся к взаимной и счастливой любви.

Скульптурные изображения Афродиты — не редкость в античном искусстве. Ее изображали и обнаженной, и стыдливо кутающейся в одежды. Многие города заказывали ее статуи для своих храмов. До нашего времени, правда, большинство скульптур не сохранилось: войны и землетрясения, которых немало было в Греции, разрушали целые города.

Греческие статуи Афродиты. Слева направо: Афродита Менофантоса (Menophantos) Греческая скульптура 1-го века  до н. э., Италия, Национальный музей Рима. Скульптура Афродита, Эрот и Пан. 100 год до н.э., Дельфы, Греция.     Афродита Синуэсская 4 век до н. э. Греческая скульптура. Италия, Неаполь, Национальный археологический музей.

Поэтому подлинников греческого искусства во всех музеях мира очень немного, и представление об этом периоде европейской культуры складывается на основании изучения мраморных копий, исполненных римлянами, подражавшими знаменитым мастерам. Впрочем, иногда земля отдает скрытые в ее недрах сокровища. Благодаря счастливой случайности были найдены статуи Афины, Артемиды, Ники... Олимпийские боги после многовекового заточения возвращаются на землю.

Collapse )

Нет Религии Выше Истины

В поисках Бэнкси: Что мы знаем о самом известном из неизвестных художников

Оригинал взят у number_0ne в В поисках Бэнкси: Что мы знаем о самом известном из неизвестных художников
banksy_04


Никто не знает точно, кто скрывается под псевдонимом Бэнкси. Фанаты со всего мира строят догадки и выдвигают версии, но ни одна из них не получила официального подтверждения. Для реализации самых масштабных работ, организации выставок и акций он привлекает волонтеров и нанимает работников, но никто из них не проговорился о том, кто их наниматель.
Collapse )
Нет Религии Выше Истины

PR древнего панциря

Оригинал взят у bolivar_s в PR древнего панциря

PR древнего панциря

Не надо удивляться. PR был всегда, даже когда люди не знали о его существовании. Например, египетский фараон был богом для египтян, но… одет он был в точно такого же покроя юбку, как и у последнего крестьянина, чем демонстрировалась его «близость к народу». Современный политик надевает на похороны черный галстук, а вот на дебаты обычно красный – цвет доминирования, и именно поэтому американские имиджмейкеры не советуют девушкам на первое интимное свидание надевать нижнее белье красного цвета. Подсознательно это может подействовать на юношу не лучшим образом, вплоть до конфуза. А вот гардемаринам Морского корпуса в Санкт-Петербурге в начале ХХ века, напротив, выдавались казенные кальсоны… красного цвета, и употреблялись они исключительно для поездок в злачные места! Ну а в прошлом целям «демонстрации себя» и доминирования над всеми остальными служили и роскошные одежды, и даже вроде бы такая утилитарная вещь, как боевой панцирь, защищающий грудь и спину. Так что иной панцирь имел большее значение как раз с точки зрения информационного воздействия на публику, нежели в качестве средства индивидуальной защиты. Ну а в качестве примера давайте внимательно рассмотрим известную статую цезаря Октавиана Августа, найденную в Прима-Порта, которую можно увидеть практически в любом из учебников по истории Древнего мира. И – хоть это и кажется удивительным, в нем не меньше тайн, чем в ином шифре, вот только то, что кажется непонятным сегодня для нас, в то время понимал сразу всякий!

PR древнего панциря

Полководец республиканского Рима в мускульной металлической кирасе. Слева от него писцы, справа – почетная стража ликторы. Рис. А. МакБрайда.
Collapse )
Нет Религии Выше Истины

История всей жизни в одном портрете: какие тайны композитора Мусоргского удалось запечатлеть Репину

Оригинал взят у vsegda_tvoj в История всей жизни в одном портрете: какие тайны композитора Мусоргского удалось запечатлеть Репину
Единственным прижизненным портретом великого композитора Модеста Мусоргского был знаменитый портрет кисти Ильи Репина. Художник написал его всего за 4 сеанса, за 10 дней до смерти композитора, в то время, когда тот находился в лечебнице. Репин смог не только фотографически точно и реалистично запечатлеть внешние черты позирующего, но и передать саму суть его характера. Именно таким видели Мусоргского современники, таким он представляется и сейчас – с горделивой осанкой, но тяжелым мутным взглядом, всклокоченными волосами и отекшим лицом – следами долгих лет алкогольной зависимости.

История всей жизни в одном портрете: какие тайны композитора Мусоргского удалось запечатлеть Репину

Collapse )


Если вам понравился пост, пожалуйста, поделитесь ими со своими друзьями! :)





Нет Религии Выше Истины

Он поставил 66 000 стаканчиков с водой на пол. Когда зрители подошли ближе, у них отняло дар речи!

Оригинал взят у vsegda_tvoj в Он поставил 66 000 стаканчиков с водой на пол. Когда зрители подошли ближе, у них отняло дар речи!
66 000 биоразлагаемых стаканчиков, 16 000 литров дождевой воды и краски, 62 часа трепетной работы…

Вот что понадобилось канадскому художнику Сержу Белу, чтобы воплотить в жизнь свой сумасшедший творческий замысел и создать самую большую мозаику из дождевой воды. NaVoTe.ru приглашает вас посмотреть на получившийся шедевр.





Collapse )
Если вам понравился пост, пожалуйста, поделитесь ими со своими друзьями! :)